The Hacker

La contribution de Michel Amato à la musique électronique est à peine surestimée. Sous le nom de The Hacker, sous différents pseudonymes, il a inspiré des générations de fans et d’artistes de musique dance. Il continue de performer au sommet de son art, évoluant constamment et se challengeant avec des projets qui repoussent les limites.

Originaire de la ville française de Grenoble, Amato a passé sa jeunesse à absorber les sons techno futuristes de Detroit, de groupes comme Depeche Mode, New Order, Kraftwerk et Front 242, ainsi que d’Italo Disco et Acid House. Compte tenu de l’étendue de ses influences, il n’est pas surprenant que la discographie d’Amato échappe à toute définition, couvrant une grande variété de styles depuis sa première sortie en 1996.

En traversant l’air du temps, Amato a connu une phase Techno, puisant dans l’EBM, l’Electro et la New Wave teintés de science-fiction, mais il est peut-être surtout connu comme l’un des pères fondateurs de l’Electroclash. Culminant au tournant du millénaire, Electroclash fusionnait des rythmes technoïdes avec des sensibilités humoristiques au punk et à la synth-pop.

Amato a rencontré un esprit frère en Miss Kittin et ensemble ils sont devenus l’un des duos les plus emblématiques de la musique électronique. Sa voix s’est avérée parfaitement adaptée à ses productions, leur conférant une certaine accessibilité et un public retrouvé. L’interprétation impassible de Kittin a apporté du flair à des tubes Electroclash tels que « Champagne » (1998) et « Frank Sinatra » (2000) ; DJ Hell a sorti ces morceaux, ainsi que de nombreuses autres productions de Hacker & Kittin, sur son label emblématique International Deejay Gigolo. Parvenant à intégrer des éléments de musique populaire sans jamais sacrifier leur authenticité, Amato et Miss Kittin ont vendu des centaines de milliers de disques et ont acquis une reconnaissance mondiale.

En 2004, Amato a sorti son album le plus apprécié à ce jour, « Rêves Mécaniques ». Principalement un album solo, c’était un retour au son instrumental plus étrange et audacieux qu’il avait poursuivi dans ses premières années. L’album montrait que, entre de bonnes mains, même ce son glacial, grivoisé et Acid était à la hauteur des charts. Les années suivantes ont sorti une large gamme de ses propres mutations de club, tout en travaillant sur des remixes, un DVD contenant des interviews et des images live, des CD de mixage et son label GoodLife.

Aujourd’hui, il est aussi demandé que jamais. Un LP très acclamé, « Le Théâtre Des Opérations », chez Dark Entries en 2017, rappelait le son dur de ses premières œuvres mais avec une production plus moderne et des idées fraîches. L’underground Electro et EBM actuellement florissant, jeune, considère Amato comme un maître de son art et nombre de ses anciens morceaux deviennent des classiques. Il a attiré l’attention de figures influentes comme Helena Hauff, Erol Alkan et Veronica Vasicka pour ses contributions à leurs labels, a sorti une nouvelle collaboration avec Miss Kittin et a été mandaté pour remixer Dave Gahan de Depeche Mode et DJ Hell.

En live et en DJ, Amato est aussi vénéré qu’il l’est sur disque. Son installation a pris de nombreuses formes au fil des ans, principalement centrée autour de matériel classique comme le Korg MS 20, le Roland TR 808 et le SH 101. Son nouveau projet live (appelé « Amato ») est un retour 100 % analogique à ses racines, présenté dans des lieux et festivals tels que Dekmantel, Berghain, Nuits Sonores et Off Sonar.

C’est un témoignage de la qualité constante du travail d’Amato et de sa nature visionnaire qu’il reste un pilier respecté de la musique électronique, ses innovations musicales intemporelles continuant de faire vibrer les pistes de danse du monde entier.