125–165
Juan Manuel Tobeña est originaire de Huesca, dans le nord de l’Espagne, donc son son est un mélange de styles musicaux variés, toujours combinés avec goût et musicalité, afin que le morceau ait du goût.
Ses débuts dans les années 90 dans de petites salles locales ont été influencés par les styles qu’il vivait sur la piste de danse, avec le Coliseum et Florida 135 dont les DJs résidents étaient les principaux, bien qu’à cette époque il existait un circuit local de clubs avec des DJs de haut niveau et une grande variété musicale. Ils allaient du Bakalao valencien le plus classique avec des touches techno-pop, à ses variantes de la machine catalane à plusieurs bpm, en passant par la trance et la hard trance venues du Pays basque, du Hard House américain, du hard dance espagnol, ainsi que du dance et de l’Eurodance des années 90. Cela signifiait que lors des sessions, généralement toute la nuit, il y avait des mixages de rythmes très puissants qui n’étaient pas très linéaires et énergiques, où des mélodies trancer se mêlaient aux sons Newstyle ou des grosses caisses qui s’alternaient avec Jumpstyle sans problème pour passer un bon moment. Dans Florida 135, j’ai trouvé autre chose, une techno plus pure et plus club, où Jeff Mills, ou Franchesco Farfa, entre autres, donnaient le ton avec d’autres types de rythmes. Plus tard, en vivant à Madrid, il a appris de première main un autre style « Makinero » et des cantaditas typiques du centre et de la partie basse de l’Est, mêlant Cantaditas et Poky, ainsi qu’un style moins spidique et plus vocal, avec des clubs comme le Radical de Alcalá de Henares comme principaux interprètes. Bien qu’aujourd’hui tout ce son « Remember » fasse partie de sa vie et qu’il soit toujours présent d’une manière ou d’une autre dans ses sessions, Hardgroove et Techno Peak Time sont les styles qui le définissent le plus. Toujours sans perdre ces combinaisons qu’il a toujours vécues et qui enrichissent la session et la surprise, avec des styles vocaux contemporains ou un classique. La plupart des événements qu’il organise ont lieu lors de soirées privées ou avec des groupes à la recherche d’un événement exclusif qui ne se trouve pas dans les clubs traditionnels, avec une musique plus commerciale suivant la mode et un public non spécialisé. Aussi à Marbella dans « Locos », on fait des spectacles toute la nuit et on réunit un public en quête de bpm, de rythme et de danses pour danser toute la nuit sans s’ennuyer.
L’amour pour tant de genres musicaux fait l’effort de donner à la piste de danse ce qu’elle cherche à être l’élément principal, puisant d’un style ou d’un autre pour le plaisir des participants, appréciant les rebondissements et surprises de la session, se connectant ainsi, dès le début, la piste de danse. Il aime les longues sessions où il développe une histoire musicale complète, afin que le public de tous âges puisse se sentir protagoniste et apprécier la musique et le rythme sans recourir à des spectacles étrangers à l’objectif objectif d’une piste de danse ; danser et profiter du rythme, sans avoir à regarder qui fait quoi pour continuer à voler la vedette au protagoniste principal ; la musique.
Actuellement, des projets de résidence sont en cours de consolidation dans certains clubs pour toucher plus de publics et, de manière plus continue, un style musical et une philosophie de fête classique, où l’on sort pour profiter, pas pour être conscient du mobile, du RRSS et de la posture, où le Who n’est pas aussi important que le Quoi et le Comment.