Dazz-B MusiQ

DAZZ-B MUSIQ (OBAKENG KEKANA) – BIOGRAFÍA PRINCIPAL (2026)

Obakeng Kekana, conocido como Dazz-B MusiQ, es un productor sudafricano cuyo trabajo opera en el centro del catálogo de M2KR (MELT2000 Revisited). Su práctica se basa en la reinterpretación y extensión de grabaciones heredadas, trabajando directamente con material de artistas como Busi Mhlongo, Madala Kunene, Moses Taiwa Molelekwa, Mabi Gabriel Thobejane y Pops Mohamed.

Sus primeras contribuciones a M2KR se centraron en el remix, trabajando a partir de grabaciones existentes y adaptándolas a formatos electrónicos contemporáneos. Para 2025, este enfoque se desarrolló hasta convertirse en un método más definido de reconstrucción estructural. Lanzamientos como Webaba Omncane (producido con Slaga y con la colaboración de Xingondo King) y Thin' Izizwe (Change Down Mix) establecieron un flujo de trabajo basado en aislar elementos vocales y rítmicos originales, y luego remodelar el arreglo, el tiempo y la estructura de graves para contextos modernos de pista de baile. Durante este periodo, su alcance colaborativo se amplió a lo largo del catálogo, incluyendo trabajos con I.O.P en Awukhumuzi in the Mix.

Un cambio clave se produjo a través de su trabajo en material de Madala Kunene. Su interpretación del Ubombo, producida junto a Smadj, introdujo un marco transcontinental que combina la instrumentación norteafricana con estructuras rítmicas electrónicas sudafricanas. Le siguió Areyeng (Simply a Bass Remix), originalmente con Robert Doc Mthalane y Mabi Gabriel Thobejane, donde se orientó hacia un lenguaje de producción más reducido y basado en el bajo manteniendo la identidad percusiva de las grabaciones originales.

En el último trimestre de 2025, su trabajo pasó de la reconstrucción a una producción colaborativa original. El EP EROSOPA, con Mabi Gabriel Thobejane y Tarang Cissokho, posicionó la percusión y el ritmo ancestral como elementos compositivos centrales en lugar de superposiciones. Temas como Sanou – L'Homme Honorable y The Legend of Zwara – Sub Bass as the Soul (Ancestor Mix) reflejaban un cambio hacia la construcción de estructuras electrónicas directamente a partir de fuentes rítmicas tradicionales.

Esta dirección continuó con The Dream Spirit, un homenaje a Pops Mohamed. El proyecto reunió a Madala Kunene y al bajista Bernard Sibusiso Mndaweni en un contexto de grabación informada en directo, fundamentando la producción en la interpretación más que en la programación. Esto marcó una clara transición en el papel de Dazz-B MusiQ: de remezclar material existente a la custodia y continuación del trabajo legado.

En 2026, esta trayectoria se extiende a una nueva fase. Bajo el estímulo del fundador del sello M2KR, Robert Trunz, Obakeng Kekana fundó su propio sello, THAT BEAT. El sello ofrece una plataforma no solo para el desarrollo de su propio catálogo, sino también para una expansión más amplia tanto en territorios comerciales como experimentales de música dance. Marca un cambio estructural: de operar dentro de un ecosistema dirigido por archivos a definir una identidad de producción independiente, manteniendo al mismo tiempo una línea directa con los marcos MELT 2000 y M2KR.

Paralelamente a este desarrollo, su trabajo en M2KR continúa con varios volúmenes nuevos del proyecto Music With No Name. El lanzamiento inicial de Obakeng, Vol. 5 – La Promesa del Chamán, se publicó en marzo de 2026. El proyecto se basa en la serie original ElectricMELT (1996–2008), que estableció un modelo para el remix intercultural entre la música sudafricana y las formas electrónicas globales. Basándose en material vinculado a Mabi Gabriel Thobejane y Robert Doc Mthalane, el proyecto también incorpora colaboradores internacionales como Boris Salchak, Airto Moreira y Christy Doran. Elementos como el canto gartural tuvano, la percusión experimental y la guitarra vanguardista se integran en un marco Afro House, manteniendo el diálogo intercultural mientras lo extiende a la producción contemporánea.

En todo este cuerpo de trabajo, Dazz-B MusiQ trata el archivo MELT 2000 como material activo. Su enfoque no es la preservación en un sentido estático, sino la reconstrucción—trabajar a partir de grabaciones originales, conservar su peso cultural y situarlas en nuevos contextos estructurales y sonoros.